بقلم: فالنتين مارشو
في عام 2025، أكدت الأدب الفرنسي حيويته الاستثنائية. فبدلاً من أن يتباطأ، شهد قطاع النشر واحدة من أكثر سنواته تنوعًا وطموحًا في الذاكرة الحديثة، مع مبيعات قياسية دعمتها الروايات الشعبية، والتأثير الدولي القوي، والرغبة المتجددة في القصص التي تتناول القضايا الاجتماعية والتاريخية. أفادت المكتبات في جميع أنحاء فرنسا بطلب مستمر، لا سيما على مؤلفين محليين، بينما شكّلت الجوائز الأدبية مرة أخرى محور النقاش العام وتصدرت قوائم المبيعات.
وازن النشر الفرنسي في عام 2025 بين النجاح التجاري والعمق الفني، من الروايات الأدبية الحائزة على جوائز إلى روايات الإثارة الأكثر مبيعًا والروايات ذات الأبعاد الاجتماعية العميقة. كما شهد العام تحولًا ملحوظًا نحو القصص التي تتمحور حول النساء، والذاكرة، والصدمات الجيلية، والوعي السياسي — وهي مواضيع عكست بشكل أوسع مراجعة ثقافية جارية في فرنسا. وأصبحت الأصوات الأجنبية قراءة أساسية للجمهور الفرنسي، في الوقت الذي وسّع فيه الروائيون الفرنسيون بصمت حضورهم على الساحة الأدبية العالمية.
لم تكتفِ الكتب الأكثر تأثيرًا هذا العام ببساطة بترفيه القارئ؛ بل ساءلت الهوية، وأعادت النظر في صفحات تاريخية غير مريحة، واستكشفت هشاشة الحياة العصرية بصراحة نادرة. فيما يلي أفضل الكتب الفرنسية لعام 2025.
ملاحظة حول الجوائز الأدبية الفرنسية
قبل أن نتعمق في أفضل الكتب الفرنسية لهذا العام، دعنا نلقي نظرة على بعض أكثر الجوائز الأدبية المرموقة في فرنسا.
تظل جائزة غونكور (Goncourt) الأكثر تأثيرًا، حيث تضمن عادةً مبيعات هائلة وشهرة وطنية بين عشية وضحاها.
أما جائزة رينودو (Renaudot)، التي تُعلن في الوقت نفسه، فتُكافئ تقليديًا السرد الجريء وأخذ المخاطر التحريرية.
تُعرف جائزة فيمينا (Fémina)، التي يحكمها لجنة نسائية بالكامل، بتسليط الضوء على الابتكار الأدبي والأصوات القوية.
في حين تُفضّل جائزة ميديسيس (Médicis) عادةً الأعمال الأكثر تجريبًا أو غير التقليدية.
وتحتفي جائزة جان جيونو (Jean Giono) بالروايات التي تجمع بين التفوّق الأدبي والعمق العاطفي،
بينما تميّز الجائزة الكبرى للرواية من الأكاديمية الفرنسية الأعمال التي تحافظ على ثراء اللغة الفرنسية وتقاليدها.
أفضل 10 كتب فرنسية لعام 2025
1. “ظلال العالم” (Les ombres du monde) – ميشيل بوسي
حائز على جائزة رينودو للمدارس الثانوية وجائزة جان جيونو،
“ظلال العالم” هو رواية تاريخية طموحة، وواحدة من أكثر أعمال ميشيل بوسي إتقانًا حتى اليوم.
تمتد الرواية عبر ثلاثة أجيال، وتوحّد بين المأساة الشخصية وإبادة رواندا عام 1994 من خلال حياة الضابط الفرنسي جوريك أرتيتا وابنته.
يجمع بوسي بين آليات الرواية البوليسية والمسؤولية التاريخية، ليصوغ رحلة عاطفية تواجه الصدمة المستمرة للتدخل الاستعماري والصمت السياسي.
يتأرجح السرد بين الماضي والحاضر، كاشفًا كيف تُورَّث الذاكرة كعبء وتحذير في آنٍ واحد.
وقد قُرئت الرواية على نطاق واسع في المدارس الثانوية الفرنسية، وأثارت تأملًا وطنيًا، وعزّزت مكانة بوسي ككاتب قادر على الجمع بين الجاذبية الجماهيرية والثقل الأخلاقي.
وقد حظيت صراحتها في مواجهة العنف دون مبالغة إعلامية باحترام أكاديمي ومحبة جماهيرية على حد سواء.

2. “اسمي الحقيقي إليزابيث” (Mon vrai nom est Elisabeth) – أديل يون
عملها الأوّلي، الذي فاز بجائزة “نوفيل أوبس” الأدبية، وجائزة “فرانس تيليفيزيون” لل очер الأدبي، وجائزة نقابة محامي مرسيليا،
مما يشكّل دخولًا استثنائيًا إلى كانون الأدب المعاصر.
الكتاب نصفه تحقيق عائلي ونصفه تنقيب سيرة ذاتية، يستكشف حياة الجدة الكبرى للمؤلفة إليزابيث، التي تم تشخيصها مصابة بانفصام الشخصية في الخمسينيات.
من خلال رسائل أرشيفية ومقابلات وتأملات شخصية، تتحدى يون الصمت العائلي وعالم الطب النفسي الذكوري السائد آنذاك.
الكتاب سياسي بقدر ما هو شخصي، ويستجوب كيف تم تأميم صحة المرأة النفسية أو تجاهلها أو تسليحها ضدها.
أثنى النقاد على شجاعته وأصالته البنائية.
وأصبح “اسمي الحقيقي إليزابيث” واحدًا من أكثر النصوص التي نوقشت هذا العام، ومساهمة أساسية في الأدب النسوي في فرنسا.
3. “الليل في القلب” (La nuit au cœur) – ناتاشا أباناه

حازت على جائزة فيمينا، وجائزة رينودو للطلاب، وجائزة غونكور للمدارس الثانوية،
“الليل في القلب” كانت بلا شك واحدة من أكثر الروايات المؤثرة عاطفيًا والضرورية سياسيًا التي نُشرت في فرنسا عام 2025.
تقدم أباناه عملاً يرفض الإثارة المفرطة لصالح دقة مؤرقة، يسرد قصص ثلاث نساء تعرضن للعنف المنزلي.
يتكشف السرد كشهادة ومساءلة في آنٍ واحد، رافضًا اختزال الشخصيات في موقع الضحية، وكاشفًا في الوقت نفسه الآليات التي تسمح باستمرار العنف.
نثر أباناه، المحكوم بالضبط العاطفي والشاعرية، مذهل في قدرته على التعبير عن الشلل العاطفي دون أن يحوّل المعاناة إلى جمالية.
مستوحاة جزئيًا من حياتها الخاصة، تضع الكاتبة نفسها كراوية وشاهدة — معترفة بأن الحقيقة دائمًا ناقصة — لكنها تصرّ على أن محاولة الكلام بحد ذاتها هي فعل مقاومة.
أصبحت الرواية ظاهرة اجتماعية في فرنسا، اعتمدتها المؤسسات التعليمية، ونوقشت في المدارس الثانوية، وأوصت بها جمعيات مكافحة العنف المنزلي.
لم يكتفِ القرّاء بـ”استهلاك” هذا الكتاب، بل استجابوا له.
امتد تأثير “الليل في القلب” بعيدًا عن الدوائر الأدبية، مثيرًا حوارات عامة صعبة لكنها ضرورية حول العنف القائم على النوع الاجتماعي، والصمت، والنجاة.
أكثر من كونها رواية، أصبحت مرآة وطنية.
4. “المنزل الخالي” (La maison vide) – لوران موفينييه
رواية ضخمة تضم 750 صفحة، “المنزل الخالي” هي واحدة من أكثر المشاريع الأدبية طموحًا هذا العام.
يبني موفينييه حكاية عائلية تمتد عبر أجيال حول منزل مهجور يُعاد فتحه بعد عقدين من الزمن — مليء بالأشباح.
المنزل يحتوي على أشياء، لكن ما يحتفظ به حقًا هو الصمت.
من خلال شظايا، وذكريات، وحفريات عاطفية، يعيد موفينييه بناء حياة نساء محوهن التاريخ ورجال صوّغتهم الحرب.
تمتد الرواية عبر قرن ونصف، وتعبر حربَي العالم، والحياة الريفية، والحزن الموروث، وانعدام الرؤية تجاه المعاناة المنزلية.
باع الكتاب أكثر من 65,000 نسخة خلال ستة أسابيع، وفاز بجائزة غونكور وجائزة “لو موند” الأدبية.
أشاد النقاد بإتقانه الإيقاعي والشدة العاطفية، وكذلك برفضه العاطفة الزائفة.
“المنزل الخالي” لا يستجدي تعاطف القارئ؛ بل يطلب انتباهه.
ليست رواية نوستالجية، بل مواجهة.
موفينييه لا يُحيي الموتى، بل يجبر الأحياء على النظر إلى ما دُفن.
إنها الأدب كحفريات، وإنجاز معرّف لهذا العام.
5. “الكولخوز” (Kolkhoze) – إيمانويل كارّيير
حائز على جائزة ميديسيس 2025،
“الكولخوز” هو مزيج آسر من السرد الشخصي والاستكشاف التاريخي.
في صلبه، نجد عبقرية والدة كارّيير الاستبدادية، هيلين كارّيير دانكو (Hélène Carrère d’Encausse)، مقابل المأساة العاطفية الهادئة لوالده، رجل أحب دون أن يُحبّ في المقابل.
من خلال ذكريات الديناميكيات العائلية، والإرث السياسي، والانكسار العاطفي، يروي كارّيير قصة ليست عن النسب فحسب، بل عن التراتبية العاطفية.
وأصبح العنوان — الذي يشير إلى المزارع الجماعية السوفيتية — مجازيًا: العائلة كآلة أيديولوجية تحكمها الولاء والتضحية.
وضوح كارّيير المميز في أوجهه الكاملة، موازنًا بين المودة والنقد الصارم.
أشاد الإعلام الفرنسي بالرواية لابتعادها عن تقديس الشخصيات، وتقديم شيء أكثر جرأة: التعقيد.
يتابع القرّاء ابنًا يحب، ويعارض، ويستجوب، ثم يكتب أخيرًا ليفهم.
تتنقّل الرواية بسلاسة بين روسيا وجورجيا وباريس، منسجة التاريخ في الحياة العائلية.
هي في آنٍ واحد سيرة ذاتية خيالية ووثيقة عن الميراث، لا رمزية ولا عاطفية.
“الكولخوز” في جوهره عن تكلفة أن تكون استثنائيًا للآخرين.
6. “أردت أن أعيش” (Je voulais vivre) – أديلاد دو كليرمون-تونير
حائزة على جائزة رينودو 2025،
“أردت أن أعيش” هي إعادة أدبية جريئة لإحدى أكثر الشخصيات النسائية شرًا في الأدب: “ميليدي” من رواية “الفرسان الثلاثة”.
لكن هنا، لم تعد كاريكاتيرًا. بل هي امرأة، فتاة، ناجية.
تعيد الرواية بناء حياتها من طفولة مهملة إلى بقاء محسوب، وتوفر رؤية معاصرة قاسية لشخصية طالما حُبسَت في أساطير أخلاقية.
تجرّد كليرمون-تونير الخيال جانبًا لتكشف القسوة الاجتماعية: العنف الأبوي، والاستغلال الجنسي، ورعب أن تولدي أنثى في عالم عاجزة فيه عن القوة.
النتيجة مأساة نسوية كُتبت بأناقة حادة ونار سردية.
أصبحت ميليدي ليست شيطانة، بل مرآة لكل النساء المعاقَبات لأنهن رفضن الخضوع.
أشاد النقاد بالرواية باعتبارها انتصارًا لإعادة الاعتبار التاريخية، مبدين إعجابهم بدقتها النفسية وطموحها الأخلاقي.
الماضي هنا لا يُرومنس، بل يُكشف.
وما يجعل الرواية لا تُنسى هو رفضها الاعتذار عن بطلتها.
7. “راكبات الليل” (Passagères de nuit) – يانيك لاهين
حائزة على الجائزة الكبرى للرواية من الأكاديمية الفرنسية،
“راكبات الليل” هي أكثر روايات يانيك لاهين طموحًا وشاعرية حتى الآن.
تدور أحداثها بين نيو أورلينز وهايتي، وتتتبع أجيالًا متعددة من النساء اللواتي تشوهت — بل وأُضئَت — حياتهن بالتشريد، والعنف الاستعماري، والقدرة على التحمل العاطفي.
تبدأ في القرن التاسع عشر وتمتد إلى هايتي ما بعد الثورة، وترصد حياة إليزابيث وريجينا، امرأتين مربوطتين بالقدر أكثر من الدم.
تكتب لاهين الذاكرة كمقاومة، مستخدمةً صورًا شخصية لمواجهة المحو التاريخي.
يغمر الكتاب القارئ في نسيج المنفى، وأنوثة، والألم الموروث.
كل فصل يوسع سلالة من النجاة يحاول التوثيق نسيانها.
أشاد النقاد بـ”غَضَبها الهادئ” وبنيتها العاطفية.
الرواية لا تمجد المعاناة، بل تُكرّم الصمود.
ومن خلال تركيزها على ذاكرة النساء، تستعيد “راكبات الليل” القوة السردية من الإمبراطورية والأبوية على حد سواء.
8. “الساعات الهشّة” (Les heures fragiles) – فيرجيني غريمالدي
الكاتبة المعروفة برواياتها “المرحة”، اتخذت منعطفًا شجاعًا في 2025 مع “الساعات الهشّة”،
وهي استكشاف حساس جدًا للاكتئاب عند المراهقين والعبء الجيلية.
من منظور ديان، أم مطلقة حديثًا، يشهد القارئ التفكك العاطفي التدريجي لابنتها لو البالغة من العمر 16 عامًا.
ما يبدأ كحزن مراهق يتحول تدريجيًا إلى شيء أكثر خطورة بكثير.
تكتب غريمالدي دون ميلودراما، مفضلة الألم الهادئ على المظاهر.
أشاد النقاد باقتصادها العاطفي واحترامها للواقعية النفسية.
استجاب القرّاء بأعداد هائلة.
لمس الكتاب آلاف العائلات، وأُشيد به لفتحه باب الحوار بدلًا من تقديم حلول سهلة.
“الساعات الهشّة” ليست متفائلة، لكنها إنسانية.
9. “الزيارة الكارثية جدًا للحديقة الحيوانية” (La très catastrophique visite du zoo) – جويل ديكير
مع “الزيارة الكارثية جدًا للحديقة الحيوانية”، يحوّل جويل ديكير رحلة مدرسية عادية على ما يبدو إلى لغز مؤلم بهدوء.
تدور أحداث الرواية قبل عيد الميلاد ببضعة أيام، وتسترجع مأساة طفولة تطارد بلدة لسنوات، كاشفةً تدريجيًا أن “الحوادث” نادرًا ما تكون بسيطة كما تبدو.
ما يميز هذا الكتاب عن رواية الإثارة التقليدية هو ذكاؤه العاطفي:
ديكير أقل اهتمامًا بحل الجريمة منه بكشف الإنكار البشري، والخوف الأبوي، وفشل المؤسسات.
تحت طبقة التشويق، توجد لوحة حادة للمجتمع الحديث، المُشكّل بالتشويه الإعلامي، والتراجع الأخلاقي، والحدود الهشة بين البراءة والمسؤولية.
الرواية مقلقة وحنونة في آنٍ واحد، وتوازن بين التوتر والملاحظة الاجتماعية الدقيقة.
يُبرهن ديكير مرة أخرى على موهبته في صياغة قصص تروق لأجيال مختلفة، تجمع بين السهولة في القراءة والعمق الفكري.
10. “مستقبل مشرق” (Un avenir radieux) – بيير لوميتر
حائز على جائزة “بابيليو” 2025،
يؤكد “مستقبل مشرق” المكانة الفريدة لبيير لوميتر في الأدب الفرنسي المعاصر:
روائي قادر على حد سواء على إتقان السرد الشعبي والبنية السردية العميقة.
الرواية هي الجزء الثالث من سلسلة “السنوات المجيدة”، وتنقلك إلى عام 1959، في ذروة الحرب الباردة، بينما كانت أوروبا تتوازن بقلق بين إعادة البناء والتدمير.
من خلال عائلة بليتييه، يحوّل لوميتر التوتر الجيوسياسي إلى دراما شخصية.
فرانسوا، صحافي يصبح جاسوسًا مترددًا، يُسحب إلى مهمة خطيرة تتعلق بالاستخبارات التشيكية،
بينما تصارع بقية العائلة الانشقاقات العاطفية في فرنسا ما بعد الحرب.
ما يجعل “مستقبل مشرق” مميزًا هو قدرة لوميتر على مزج التجسس مع الواقعية الاجتماعية، والإثارة مع الدقة النفسية.
تُقدّم الرواية تحية صريحة للتقليد الأدبي الفرنسي العظيم في القرن التاسع عشر — ولا سيما لفيكتور هوغو —
في هيكلها البانورامي، وطموحها الأخلاقي، واهتمامها بالعنف الاجتماعي تحت زخم الاضطراب التاريخي.
مثل هوغو، يكتب لوميتر للشعب دون تبسيطه.
يراقب المجتمع في حركته، مُطبّقًا المصائر الفردية على القدر الجماعي.
كما تظهر تأثيرات جون لو كاريه بوضوح في شدة الرواية والتوتر الأخلاقي،
لكن لوميتر لا يضحّي أبدًا بالحميمية العاطفية من أجل الإثارة.
“مستقبل مشرق” هو في آنٍ واحد مذهل وتأملي، رواية تُمتع بينما تتذكر أن الأدب، في أفضل حالاته، يجب أن يفحص السلطة، والظلم، والولاء.
فالنتين مارشو صحفية فرنسية تمتلك عينًا ثاقبة على الثقافة، ونمط الحياة، والمجتمع. بعد أن صقلت مهاراتها في عدة غرف أخبار فرنسية، تسعى الآن إلى سرد قصص تربط بين العوالم الناطقة بالفرنسية والإنجليزية من خلال الفن، والطعام، والحياة اليومية.

